展评|沈玮:无根的花

 
关于艺术家:沈玮出生成长在上海,现居住工作在纽约。他以其亲密的自我肖像以及用影像来呈现对人性和自然的微妙对应之美而闻名。他还从事绘画、雕塑和视频创作。
 
他的作品得到广泛展出,包括纽约市立博物馆 (Museum of the City of New York),费城艺术博物馆 (Philadelphia Museum of Art) ,上海当代艺术博物馆,摩根藏书馆&博物馆 (Morgan Library & Museum),米兰三年展中心 (La Triennale di Milano),哈苏基金会 (Hasselblad Foundation),北卡罗里纳艺术博物馆 (North Carolina Museum of Art),以及美国当代摄影博物馆(Museum of Contemporary Photography)等。
 
他的作品被报道评论于众多媒体,如《纽约时报》(The New York Times),《纽约客》(The New Yorker),《英国卫报》(The Guardian),《巴黎评论》(The Paris Review),《纽约日报》(The New York Times),《中国摄影》,《光圈》(Aperture),《艺术新闻》(ARTnews),《华尔街日报》(Wall Street Journal),CNN,中央电视台国际台等。
 
沈玮的作品被众多机构收藏,其中包括纽约现代艺术博物馆(MoMA),盖蒂博物馆 (J. Paul Getty Museum),费城艺术博物馆,美国当代摄影博物馆(MOCP),美国国会图书馆 (Library of Congress),摩根图书馆&博物馆 (Morga Library & Museum),卡内基艺术博物馆(The Carnegie Museum of Art),美国华人博物馆,中国中央美术学院美术馆,洛克菲勒兄弟基金会(Rockefeller Brothers Fund),以及金塞研究所(Kinsey Institute)等。
 
沈玮曾获得洛克菲勒基金会Bellagio驻地艺术家奖(2009),纽约艺术基金会(NYFA)摄影基金奖(2016),亚洲文化协会艺术基金奖(2012),纽约城市艺术家倡议奖(UAI/NYC 2008),和曼哈顿下城文化协会(LMCC)艺术基金奖(2007、2008)。他先后在明尼阿珀波斯艺术与设计学院和纽约视觉艺术学院学习摄影并获取摄影和影像纯艺术学士和硕士学位。
 

 
“且夫天地之间,物各有主,苟非吾之所有,虽一毫而莫取。惟江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色,取之无禁,用之不竭。”
——  苏轼
 
走进南柯画廊的新展《狄俄尼索斯的侍从》,沈玮的摄影作品如同花卉一样,安静地分布生长在展览空间内。植物与去性别化的人体片段交织呼应,形成关于性别身份探讨的、诗意的互文。
 
Celosie (9909) , 2021 / Untitled(k4930) , 2019
收藏级艺术微喷
114.3h x 76.2w cm / 50.8h x 33.88w cm
5+2AP
 
艺术家沈玮出生于上海,现工作生活于纽约。在文化的掉帧变换中,他选择以平和、轻柔的方式书写身处这种动态之中时,对于自己逐渐加深的了解。在他的创作历程中,植物与身体向来都是他喜爱观察的对象。Between Blossoms 系列作品即深刻地体现了这种细致的观察和刻画,将自然与人体柔软地编织在一起。而此次展出的系列作品 A Season Particular 则更为明确地诉说了两者之间的联系,通过对照排列的方式以期更清晰地探索二者之间深深根植的互文性,以自由的视角诉说有关身份认同的想法、体验。
 
Celosie (9909) , 2021
收藏级艺术微喷
114.3h x 76.2w cm
5+2AP
 
在一层半的空间中,Celosie (9099)呈现了浸泡在雾气般的植物中的鸡冠花。亮烈的色彩因此变得柔和而暧昧,表述着坦诚而清醒的、情感与思考的混合物。这种诉说的声量在三层被放大,身体的局部加入了图景,与植物相互呼应。作品Untitled (K4939)中,男性的乳头被聚焦、注视,展现出与花苞相似的形态与质感。一旁的Cherry (3052)应和了这种朦胧的气质,并具像化地表达了与人体相似的柔软。沈玮借由植物的客观对照,似乎探索着对于人的本性的回归。并以此表现在剥离了社会价值所赋予的性别框架后,身体本真的性状与归属。
 
Rose (9686) , 2021 / Untitled(L2255) , 2021
收藏级艺术微喷
76.2h x 114.3w cm
5+2AP
                          
对面的Untitled (L2255)和Rose (9686)延续着这样的思路。臀部柔和的曲线混合着肌肉线条带来的力量感,展示着去二元化的性别思考;而鲜明的红色内裤则创造了夺目、活泼的氛围,与简素背景中跳脱的红色花朵如出一辙。这种对照将花朵所自有的“自然性”潜移默化地嫁接到了人体上,从而完成削弱了限制与束缚的美感传递。
 
Untitled (D5059) , 2019
收藏级艺术微喷
50.8h x 33.88w cm
5+2AP
 
沈玮如梦境般的镜头语言,通过花卉与人体的联结,表现出了对于自然状态下多元化的想象。人就如同无根的花,可以自由地行走,也剔除了沉疴的文化习惯所根植于集体意识中的潜意识,乃至偏见。在旅程中,美丽欢乐的力量与孤独寂静的力量同时被放大,旅行者也因此可以向外更自如地汲取,并从中向内照应、了解和喜爱自我。
 
Rose (9709) , 2021
收藏级艺术微喷
Archival Pigment Print
33.88h x 50.8w cm
5+2AP
 
此次展览中,相对于身体和性别最终的属性,寻找和发现的过程似乎显得更加重要。沈玮的镜头在广阔的自然中行进,又定格在富有意趣的细微处撷取、记录。带着中国传统美学的幽微,探索超越任何文化语境之上的真实。观者似乎可以不自知地加入旅程,在同游中共同分享能够从这个世界中占有的唯一物,即发现、体验与思考的过程本身。
 
/付若瑄
2024年5月17日
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