南柯画廊欣然宣布，将于纽约携手THE BLANC共同呈现群展“Show Me How to Fly Away”，展览汇集了九位由南柯画廊代理及长期合作的中国艺术家的代表性作品。
此次展览由袁政（Leo Yuan）与牛津（Otto Neu）联合策划，展出超过二十件涵盖绘画、雕塑、影像及装置的作品。展览标题既透露出某种奇幻的底色，又带有些许逃避的意味。而这样的组合，也可以用来描述艺术如魔法般转化现实的力量。旨在将观众引向更具想象力的彼岸。
追求“别处”是一种持久且反复出现的渴望。当现实步入重复，我们会不自觉地游离于遥远的地方、重构的世界，或是那些留存在记忆中的人与瞬间。这些不同的“出走”方式，构成了理解本次展览艺术家的独特视角。
黄加煜 (Killion Huang, b. 1999) 绘画聚焦于当代生活中的亲密关系与情感连接，在其柔软而私密的画面之中，身份不再由标签所界定，而是在关系之中不断产生，他作品中的画面提供了一扇通往这些亲密瞬间的窗口。
吴崇慧 (Joyce Chonghui Wu, b. 1994) 则将视线投向城市生活的边缘与碎片，通过图像的放大与层叠覆盖模糊其原有的地理属性，并结合持续收集的织物材料进行拼接与缝合，在异质文化经验之间建立细微而持续的关联。
“迁移”的隐喻在刘璇 (Liu Xuan b. 1994) 的装置作品《声音是事实，音乐是虚构 #3》中得到了更具象的呈现。这一特定场域作品展示了一捆黑色气球、由一个来自中国的旧井盖压着。观众可以踩在井盖上，从而产生环境音效，在轻盈与重量之间体验微妙的张力。
杨迪 (Di Yang b. 1990) 的影像作品《安全词》(Safe Word) 以“前往火星”为叙事前提，将个体经验投射至一个高度虚构的未来空间，使现实在构造之中被重新感知。影片塑造了被改变后的标准，使现实生活中的既有身份不再坚固，转而进入了重新被界定与命名的领域。
曾在纽约生活的白梦帆 (Bai Mengfan b. 1994) 将展示两件作品，延续其对纽约的流动景观、货币循环、与建筑结构的描绘，通过细腻的表面处理营造出静谧而富有张力的时刻。
谢灵柔 (Xie Lingrou b. 1999) 将女性面孔与花卉、玻璃器等轻盈物件相结合，展开关于记忆与潜意识的诗性表达。她使用暗色调创造出一种超现实的观感，使记忆的层次在时间的流淌中不断叠加。
俞文杰 (Yu Wenjie b. 1997) 则通过针线与材料的层叠构建图像，使其在脆弱与稳定之间保持张力，并持续推进其内在的精神探索。在他的创作中，整体的终点维持在无法抵达的状态，被呈现的则是生成这个动作本身的观感。
与之形成呼应的，是艺术家对历史与未来维度的不同探索。周蒙（Meng Zhou b.1992）将化石材料塑造成具有东方意味的器物形态，将创作引入更为宏观的人类学与神话语境，使图像与物质共同承载时间的沉积与文化的想象。
吴牧寒（Muhan Wu b.1997）则以克制的极简雕塑语言，将工业零件与日常器物进行组合，使机械结构转化为具有感知张力的存在，在系统逻辑与个体经验之间维持持续的张力关系。
在这些不同的创作路径中，“他处”与“回归”的经验逐渐从清晰的通道转化为一种流动的状态。在既有叙事转化为历史参照的当下，新一代中国艺术家在不断变化的现实中重新界定自身的位置与表达方式，并以更为内省且多元的创作方式，使身份与文化在当下持续更新。
“Show Me How to Fly Away” 将于 2026 年 5 月 15 日至 6 月 27 日在 THE BLANC 的一层展厅展出。此次展览是THE BLANC Exchange 项目的首次亮相。该项目定期邀请在纽约之外的画廊来THE BLANC纽约空间，共同策划呈现展览，为纽约的观众带来世界各地最有活力的艺术。
