The Rite of Spring: Artists：Chloé Silbano, Kunniao Tong, Lhamo Yue Liu, Meng Zhou, Olaf Hajek, Shinetana, Weiyi Hu, Wenjie Yu, Xuan Liu

Through the cross-media practice of nine artists, Nan Ke Gallery's current group exhibition project “ The Rite of Spring ” traces back the untamed spirituality...

策展人寄语： 本次 Art Talk 特别呈现本次展览“春之祭”的两位受邀艺术家于几个月前的聊天对话。以刘玥拉姆向新塔娜提问的方式，围绕塔娜的作品《呼和浩特日记》展开。主要内容关于塔娜在牧区的创作经验，也与刘玥拉姆的研究内容和实践方向紧密相关。二位艺术家从时间、空间与记忆建构等多个角度进行了轻松的交流，同时折射出在全球化语境下原住民文化记忆的当代转化这一重要切面。 拉姆分享道：“我和塔娜姐是很多年的好朋友，每一次在这样的谈话中我总是睁大眼睛想要更好地看见她，在看见她的同时我也看见了自己。每次聊天到最后，我们的思维好像揉杂在了一起，我觉得这是一种全然地精神拥抱，我特别珍惜和塔娜的每一次聊天，那样温热的交流是一种真实的快乐。” 对话 ART TALK 拉姆： 也许我们今天可以从您的绘画作品《呼和浩特日记》这个系列出发，专门聊一聊绘画创作的内在部分。我一直很好奇，您最早开始呼和浩特日记这个系列，是一个怎样的动机？在呼和浩特这座城市中生活，又回望着牧区，这样深深的土地牵连对您来说是何种的体验？您在城市和牧区之间处于一个什么样的位置？在城市和游牧这样的生活状态之间徘徊的间距，是否和呼和浩特日记系列的名称及内在实践有关系？ 新塔娜： 有关系的。我的工作室就在呼和浩特，即便是我在城市发生的事儿，也脱离不了我身体是来自于牧区这一本源。我就是从牧区出来来到城市，我的身体和时空，都在城市与牧区之间，我不能说我来到这个城市，牧民身份就会消失，因此，我开始了呼和浩特日记这个系列。我喜欢看一些书，看过去的老照片。在城市里我就画画，我在城市里创作的时候，我没有把牧民的，来自于草原的身份刻意压下去，可是因为我在城市里，但是做记录的地方是城市，记录的方式也免不了城市化，这种具体的绘画就这样开始了，刚开始纪录呼和浩特系列的时候，我并没有想着要坚持多少年，只是在空的时候画一画，但是 2019 年至今近二百幅的项目了。 新塔娜 Shinetana 呼和浩特日记 79 Hohhot Diary 79, 2020 布面综合材料 Mixed...