

南柯画廊荣幸宣布将在ART021展位W01呈现艺术家黄加煜的作品。黄加煜出生于1999年,本科毕业于纽约视觉艺术学院,目前工作与生活在上海。他的作品深度关注酷儿群体以及当代社会中亲密关系,其绘画链接光线与阴影,黄加煜窥探阴影⾥的缝隙以及环抱触碰界限与界线之间的联系。“庆祝”是他的视觉关键词,并以此聚焦于⽂化碰撞与身体的探讨,描绘⼀个关于情爱的理想化净⼟。
黄加煜的笔触描绘从客体到主体的脸庞和身体、故事与灵魂,他意图安静地做⼀个记录者。黄加煜的主要展览项目曾在上海、布鲁塞尔、巴黎、纽约等地呈现,他的作品亦曾被中国与欧洲等地的公共机构收藏,如松美术馆,X美术馆与Thérapia Residency Collection等。


黄加煜
34度室温暖气片, 2025
布面油画
180h x 150w cm
© Courtesy of the artist
此次展位于中心呈现了黄加煜的大尺幅新作。画面中以色彩晕染夕阳照射在人体上的暖调,描摹一天之中的“黄金时刻”,夜色降临前的混沌与柔情。他于今年更深入地探索画面结构,使用室内的墙壁、台面与窗棱进行自然的分割,或使人物主体以整肃的形态正向居中,以创造依附于日常生活而诞生的剧场感。
黄加煜用画笔与层层渐近的颜色拆解酷儿群体的切面,努力表达他们在“稀缺、异类”的表象与生硬标签之下的,安静、热烈而平和的柔软内里。他描绘人类——特指的人,具体的人,在日常生活的流动中切实地“存在”。相视,相拥,亦或只是沉浸在片刻而永恒的孤独里,他用如同卢西安·弗洛伊德(Lucian Floyd)般凝视的方式,剖解一种可供共情的人性层面的单薄与脆弱。


黄加煜
作画与作画, 2025
布面油画
180h x 150w cm
© Courtesy of the artist
然而,在他所创作的暧昧光影里,这种剖析却并非锋利亦或讽刺的,而是如同烛火般灼热而真挚。他习惯于使用大面积的红色来渲染这一点:永固茜红起稿晕开大面积的粉色底色,紧随其后的是将所有颜色都揉合进画布肌理的用力笔刷。跳跃的笔触使人想起后印象派的色彩结构与色域自由,如群蜂飞舞。恰到好处的奔放与自由不是野火般反叛与激烈的,而是更如同流淌的烛液,缓慢向前推进,凝固成张扬却静默的姿态,坚定地存在。


黄加煜
晨雾浴, 2025
布面油画
60h x 50w cm
© Courtesy of the artist
镜子与窗户是黄加煜喜爱的元素:这些常规出现于任何人家居环境中的物件,被他用来代表观察,凝视与向内的自省。由此,细腻而多变的光影被引入画作,以和时光与意识流动同频的步调铺洒——朝霞,夕阳,大都会不夜城的反射霓虹,安静长明的台灯。不同色泽、温度与性格的光线诗意地漫步,交织宁静却情绪暗涌的氛围,反射真实而复杂的人与周遭世界。
文/付若瑄
2025年11月12日
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